Catégorie : Colloques & journées d’étude

L’équipe PLIDAM, sous la responsabilité de Chanyueh LIU, organise un :

Colloque international
“Enseignement des langues et pratiques théâtrales : oralité, mise en scène, technicité”
Jeudi 6 octobre 9h30-18h30, vendredi 7 octobre 9h00-18h30
Auditorium, Inalco, Paris

« Le monde entier est un théâtre
Où tous – les hommes, les femmes – sont de simples acteurs.
Ils y ont leurs entrées, leurs sorties, et chacun
Joue bon nombre de rôles dans sa vie […]. »
(Shakespeare, Comme il vous plaira, II, 7.)

Voix caractérisée, gestuelle codifiée, lecture soignée, déplacements programmés et improvisés dans différentes directions, objets ou accessoires d’enseignement ordinaires et insolites mis en jeu, avec un contrôle et une réorganisation temporelle de l’enseignement… tous ces éléments peuvent aisément transformer une simple « salle de cours » en une véritable « scène de spectacle ». Si bien que lorsqu’un apprenant sort d’un cours ou d’une conférence en se sentant enthousiasmé, satisfait et comblé, il peut ressentir un sentiment similaire à celui d’avoir assisté à une représentation scénique.

Les enseignants ont des objectifs pédagogiques, gèrent les problèmes de la classe, essaient de faire passer des informations didactiques. Ils ont recours pour toutes ces tâches à des outils pédagogiques, et parfois à des productions visuelles, aux techniques vocales et musicales, à la gestuelle, aux mouvements de danse et à des jeux d’acteur… Consciemment ou inconsciemment, ils parviennent à construire un « numéro », à faire naître leur personnalité de comédien, à monter des sketchs et des scénarios. Par ailleurs, avant d’entrer dans la classe, l’enseignant a parfois besoin de se mettre dans un état d’esprit particulier, d’incarner tel ou tel personnage, de revoir ses répliques et de réviser les intrigues préparées en amont.

La porte d’entrée de la salle de cours devient la frontière qui relie le monde du quotidien à celui du jeu ; le passage vers l’estrade devient le chemin qui mène l’enseignant jusqu’à la scène. Certes, il existe toujours des obstacles à surmonter, et notamment des soucis techniques, mais lorsque la séance pédagogique démarre, the show must go on, l’enseignant a conscience qu’il est en « représentation ».

De ce fait, il existe fondamentalement une théâtralité dans tout acte pédagogique : dans l’enseignement des langues, on développe des enseignements de théâtre à l’intérieur des salles de cours. Bien des enseignants – de langues notamment – appliquent les techniques théâtrales de la didactique. Ils deviennent en quelque sorte acteurs/performeurs par excellence.

Dans le sens inverse, les acteurs eux-mêmes développent des techniques pédagogiques afin de démontrer et d’assumer leur formation en théâtre, voire même en langues. Par conséquent, de nombreuses similitudes existent entre le métier d’enseignant de langues et le métier de comédien. C’est ce double enjeu entre le rôle d’enseignant et le rôle d’acteur, et l’ensemble de ces jonctions d’expériences vécues que nous avons en tant qu’apprenants, enseignants, auditeurs, conférenciers, participants, observateurs, formateurs ou bien spectateurs, qui nous amènent à nous interroger sur les interactions et les articulations entre théâtre et enseignement des langues.

Un tel projet nous conduit à nous poser une série de questions : en quoi consiste la théâtralité dans l’enseignement ?

• Quelles définitions, quelles théories ?
• Existe-t-il une universalité des pratiques ?
• Quelles différences existe-t-il selon les aires culturelles ?
• Comment enseignants et acteurs vivent-ils et expliquent-ils cette situation de proximité ?
• Les enseignants devraient-ils être encouragés à suivre une formation en théâtre ?
• Être à la fois enseignant et acteur peut-il être la source d’une nouvelle identité professionnelle ?
• Comment la voix, la posture et la gestuelle sont-elles exploitées dans l’apprentissage des langues ?
• Quelles sont les techniques théâtrales développées par les enseignements en présentiel et en distanciel ?
• De quelle manière choisir les textes théâtraux pour enseigner les langues ?
• Le choix peut-il être motivé par le contexte interculturel et sociopolitique ?
• Comment les textes des pièces de théâtre sont-ils exploités en travaux pratiques dans les cours de langue ?
• Le théâtre peut-il devenir une innovation au service de l’apprentissage à l’université ?
• Comment le théâtre est-il enseigné dans les différentes aires culturelles ?
• En dehors de la salle de langues, où s’exprime cette théâtralité dans l’enseignement ?

Pour répondre à toutes ces interrogations, il est proposé une réflexion scientifique collective qui permettra de croiser les points de vue de plusieurs champs disciplinaires.

Inscriptions aux ateliers pratiques du colloque

Les inscriptions se font en ligne, en cliquant sur ce lien.

(Programme complet)

Mayumi Shimosakai (université d’Orléans) et Aki Yoshida (IFRAE, université de Paris) organisent une :

Journée d’études du groupe de recherche Populations japonaises (Ifrae/CRCAO)
“Écrire dans la langue d’un Autre non-occidental”
vendredi 14 octobre 2022

Le choix de la langue d’écriture est une question majeure pour les écrivain·e·s en situation de plurilinguisme. Le rapport de force entre les différentes langues les conduit parfois à utiliser une autre langue que leur langue maternelle, voire même les y contraint. Pascale Casanova explique le bilinguisme collectif en terme de domination[1]. Son observation porte en particulier sur le bilinguisme entre langues occidentales dominantes et langues « non dominantes ». De telles situations linguistiques, résultant le plus souvent de la colonisation, ont donné naissance aux littératures africaine, maghrébine, latino-américaine, caribéenne, etc., écrites en français, anglais ou espagnol.

Cependant, la langue de l’Autre dans laquelle un·e auteur·e écrit peut être différente, quand le rapport de domination s’est établi hors du contexte de la colonisation occidentale. Comment ces auteur·e·s sont-elles/ils alors conduits à faire ces choix de langue ? Quelles sont les stratégies d’écriture adoptées ? Notre objectif est de dresser un état des lieux de ces littératures écrites dans la langue de l’Autre hors de la sphère occidentale et d’en examiner les enjeux et les perspectives. 

Liste provisoire de participants

Sadia Agsous (CRFJ -Centre de recherche français à Jérusalem)
Makiko Andro-Ueda (IFRAE, Inalco)
Ayame Hosoi (université Lyon 3)
Lara Maconi (CEH, CRCAO, Inalco)
Gérald Peloux (CY Cergy Paris Université)
Mayumi Shimosakai (université d’Orléans)
Aki Yoshida (IFRAE, Inalco)

Financements : IFRAE et université d’Orléans

(Informations complémentaires)

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[1] Pascale CASANOVA, La Langue mondiale, Traduction et domination, Paris, Le Seuil, p. 17.

Suite à l’exposition qui s’est tenue en 2021 au château de Fontainebleau (Oeuvres japonaises du château de Fontainebleau. Art et diplomatie), une journée d’étude sera organisée par l’IFRAE, avec le soutien du Conseil scientifique de l’Inalco et de l’Université de Paris Cité sur le thème suivant :

Les cadeaux diplomatiques offerts par le Japon aux pays européens (1856-1864)
Maison de la Recherche, Auditorium Dumezil
2 rue de Lille, Paris
28 novembre 2022 à partir de 9h

Cette journée d’étude sera consacrée aux cadeaux offerts par le gouvernement japonais (Bakufu) aux pays européens au 19ème siècle, principalement aux Pays-Bas en 1856, puis à six pays européens (Grande-Bretagne, France, Pays-Bas, Prusse, Russie et Portugal) en 1862 et 1864.

Programme

8h45 – 9h15
Accueil, thé, café et biscuits / Reception, tea, coffee and biscuits

9h15 
Estelle Bauer
Introduction, présentation de la journée / Introduction, presentation of the day

Présidente de séance : Lyce Jankowski, musée de Mariemont

9h30 – 10h30 
Alexandra Curvelo, Université nouvelle de Lisbonne
“Japan in Ajuda Palace: the gifts from the Taikun to King D. Luis in 1862 and 1864”

10h30 – 11h30
Daan Kok, Musée d’ethnographie, Leiden
“Material misunderstandings: Reception of Japanese diplomatic gifts in the Netherlands”

11h30 – 11h45 
Pause / break

Président de séance : Vincent Droguet, sous-directeur des collections, direction des patrimoines, ministère de la Culture

11h45 – 12h45  
Rachel Peat, collections extra-européennes, Royal Collection Trust, Londres. 
“‘Pass the Parcel’: The Display and Dispersal of Gifts to Queen Victoria from the Japanese Court, 1860, 1862 and 1864”

12h45 – 14h 
Déjeuner / Lunch

Présidente de séance : Lia Wei, Inalco / Ifrae

14h – 15h
Rosina Buckland, British Museum
“Les cadeaux du Taikun ou comment les peintures de 1860 ont-elles voyagé” (et d’autres par la suite)(“Gifts from the Tycoon”: The journey of the 1860 paintings (and some after))

15h – 15h30
Lesley Richardson, Royal College of Art / V&A Collaborative Doctoral candidate
“The significance of the gifts in the context of the V&A’s early collections of Japanese material”

15h30 – 15h45 
Pause / break

Présidente de séance : Alice Bianchi, Université Paris Cité / CRCAO

15h45 -16h30
Estelle Bauer, Ifrae/Inalco
“Typologie des cadeaux présentés par le bakufu aux souverains européens et coréens”
(Typology of the gifts presented by the bakufu to European and Korean sovereigns)

16h30 – 17h 
Hidaka Kaori, National Museum of Japanese History
“The Gifts presented by the 1860 Japanese Embassy to the United States”

17h- 17h45 
Discussion générale / wrap up discussion
Avec la participation de :
Vincent Cochet, château de Fontainebleau
Laure Schwartz-Arenales, directrice de la Fondation Baur, Genève

17h 45 – 18h30
Vin d’honneur

Lieu

Auditorium Dumezil – Maison de la recherche – Inalco – 2 rue de Lille – 75007 Paris
Métro : Saint-Germain des Prés, Palais Royal

Forum franco-japonais : Nouvelles technologies et changements de paradigme en droit et en sciences politiques
Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, Paris
8 et 9 septembre

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Aline Henninger et Pierre-Alain Caltot (Université d’Orléans) organisent la journée d’étude :

Les arts de la scène entre Antiquité classique et Japon contemporain
Hôtel Dupanloup, Orléans
9 septembre 2022 à partir de 9h30

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Les équipes de l’IrAsia et du CIELAM / maison du théâtre, en conjonction avec une représentation de nô sur la scène de nô de la Ville d’Aix-en-Provence, organisent la journée d’étude :

Le nô et sa postérité dans les échanges et l’histoire de la scénographie

Pratiques historiques et contemporaines ; transplantations et fertilisations

Université Aix-Marseille, campus Schuman,
9 septembre 2022 à partir de 9h

Programme

9h00 : Accueil

9h30 : Allocutions d’ouverture, dont celle de Monsieur Yukuo Murata, Consul général du Japon à Marseille. Mot d’introduction à la matinée par Nguyen Thi phuong ngoc (IrAsia, AMU), Corinne Flicker (CIELAM, AMU)

10h00 : Magali Bugne (Université Teikyo) : “Écrire le nô : paronomase, allusion et allégorie dans les nô du XIV^e et XV^e siècles”

10h30 : Okuyama Midori (Université Nihon daigaku) : “Making Contemporary Theatre production – utilizing nô and kyôgen tradition”

(Pause)

11h15 : Imono Mika (Université Meisei) : “corps, danse, pratique et kata“

11h45 : Véronique Brindeau (INALCO) : “La scène de nô, enjeu d’expérimentations in situ par l’artiste Sugimoto Hiroshi”

12h15 : pause de midi

14h00 : Démonstration de nô (shimai) par les acteurs de l’école Kanô

14h30 : Bernard Esmein (chercheur indépendant) : “L’île d’or : un songe théâtral japonais pour mieux parler du monde”

15h00 : Marie-Anne Rossignol (CIELAM, AMU) : “Marguerite Yourcenar spectatrice de nô”

(Pause)

2ème partie de l’après-midi : Interviews et table ronde – Pratiques et manifestations du nô sans frontière

15h40 : Carte blanche à Maxime Pierre (UPC), enseignant et chercheur ayant une activité de mise en scène, autour de son projet Medea et l’iinscription de celui-ci dans l’histoire du nô en France

16h00 : Carte blanche à Raphaël Trano, acteur formé au nô, metteur en scène et enseignant, sur son utilisation du nô dans son travail scénique, en particulier dans son projet Nô man’s land

16h30 à 17h30 : Table ronde avec les acteurs Ôshima Kinue, Kanô Ryôichi et Raphaël Trano

(Spectacle organisé par la Ville)

19h30 : Représentation au théâtre nô du parc Saint-Mitre, par la troupe de l’école Kita

Lieu de la journée d’étude

Université Aix-Marseille, campus Schuman, 29 avenue Robert Schuman, 13100 Aix-en-Provence

Matinée : bâtiment T1 (multimédia), salle de colloque 1

Après-midi : bâtiment Fernand Pouillon, salle des Actes (salle 17)

Lieu de représentation du nô : parc Saint-Mitre, 403 avenue Jean Monet, 13090 Aix-en-Provence
Possibilité d’assister à distance (sauf problème technique ou refus ponctuel d’un intervenant) via le lien zoom suivant : https://univ-amu-fr.zoom.us/j/88245993939?pwd=WVJ6NWFTcjBla2xTRjk3aWRHMGhlUT09 (ID de réunion : 882 4599 3939, Code secret : 373277)

(Programme complet, résumé des interventions de recherche et plan du campus)