[Séminaire] « Les paysages culturels et médiatiques en Asie : Dialogues transnationaux et nouveaux horizons », 27 juin 2025

La sixième séance du séminaire « Les paysages culturels et médiatiques en Asie : Dialogues transnationaux et nouveaux horizons », se tiendra vendredi 27 juin 2025 de 10h00 à 12h00.

Lien de visioconférence Zoom : https://univ-tlse2.zoom.us/j/94899794714?pwd=Dk2iCLwaqd5kdoS8je6cOOZr30hLoq.1

ID de réunion: 948 9979 4714, Code secret: 299616
Langue : Français (avec session de questions-réponses)

Cette séance, intitulée « Regards croisés sur l’évolution des formes culturelles face aux défis contemporains », mettra à l’honneur deux interventions autour de la question de la transformation des formes artistiques et médiatiques à l’ère de la mondialisation et du numérique.

Christine Ithurbide (CNRS) 

Plateformes numériques dans l’industrie audiovisuelle en Inde : Enjeux et Reconfigurations.

Cette présentation porte sur le rôle des plateformes de streaming dans la transformation de l’industrie cinématographique en Inde, en particulier depuis le lancement de grandes plateformes internationales (Netflix, Amazon Prime) et nationales (Zee 5, Jio Cinema) au cours de la dernière décennie. Quelles sont les principales évolutions dans l’organisation de la production et de la distribution des contenus en Inde ? Comment les plateformes de streaming internationales ont-elles localisé leurs activités en Inde et dans quelle mesure participent-elles aux transformations des « modes de faire » locaux ? La présentation abordera également les débats récents sur la généralisation des données et des algorithmes dans la production de films et de séries, ainsi que la manière dont les plateformes de streaming remodèlent ou renforcent les relations de pouvoir dans l’industrie audiovisuelle.

Bugne Magali (Teikyô University) 

Écrire un nô aujourd’hui : héritage classique, défis contemporains

Depuis juillet 2022, des représentations du manga Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba sont données sur différentes scènes de nō à travers le Japon. Dirigée par l’office Ōtsuki de l’acteur de nō Ōtsuki Bunzō (Trésor national vivant), l’acteur de kyōgen Nomura Mansai et la maison d’édition Shūeisha, cette production vise à adapter une série de manga populaire aux formes du nō et du kyōgen.
Alors que l’adaptation de mangas est devenue relativement fréquente sur les scènes de kabuki, elle reste exceptionnellement rare dans le théâtre nō. Cette communication propose une première analyse de ce nouveau mouvement d’adaptation de la culture populaire dans le nō, à partir de l’observation des représentations et de l’étude du texte et des livrets composés pour l’occasion. Il s’agira d’explorer les nombreuses stratégies esthétiques et dramaturgiques mobilisées pour intégrer l’univers du manga dans les formes narratives et performatives du nō et du kyōgen.
Cette recherche soulève ainsi plusieurs questions centrales : jusqu’où peut-on innover dans le cadre codifié du théâtre classique japonais ? Et en retour, quelles possibilités scéniques la culture populaire ouvre-t-elle aux scènes traditionnelles ? Il sera également abordé les transformations des pratiques artistiques et des politiques culturelles, dans un contexte où le théâtre classique japonais cherche de nouvelles formes de visibilité et de transmission, tant sur la scène nationale qu’internationale.

L’équipe organisatrice du séminaire : Mélanie le Forestier, Sujin Kim et Woojin NA, Chiharu Chujo (absente pour cette séance)

[Séminaire Nichibunken]「近代の経血処置にみる女性の客体化：婦人雑誌をてがかりに」, jeudi 26 juin 2025 (Japon, format hybride)

各位

国際日本文化研究センター（日文研）では、研究者の交流を目的として、担当者が最新の学術的なテーマを話題として発表する会を「木曜セミナー」として開催しています。

■日時
2025年6月26日(木) 16時30分～18時00分

■会場
国際日本文化研究センター セミナー室1(zoomによるハイブリッド開催)

■発表者・テーマ
孫 詩彧（日文研 助教）
「近代の経血処置にみる女性の客体化：婦人雑誌をてがかりに」

■コメンテーター
安井 眞奈美（日文研 教授）
杉田 映理（大阪大学人間科学研究科 教授）

■司会者
西田　彰一（日文研 プロジェクト研究員）

■言語：日本語

■参加対象者：研究者の方（学生を含む）

■参加方法
参加を希望される方は、6月24日(火)正午までに下記URLの申込フォームからお申し込みください。
https://forms.office.com/r/97j5Ldhw80

▶詳細は以下をご覧ください。
https://www.nichibun.ac.jp/ja/research/mokusemi/2025/06/26/

※個人情報の取り扱いについて
お申し込み時にご入力いただいた個人情報は、大学共同利用機関法人人間文化研究機構関連事業や国際日本文化研究センターが開催するイベント及び活動等のご案内に使用いたします。あらかじめご了承願います。
※写真撮影、録画、録音はご遠慮ください（Zoom画面につきましても、固くお断りいたします）。
※報道関係者で、イベントの取材を希望される場合は、別途取材申込フォームから必ずお申し込みください。
取材申込フォーム：https://forms.office.com/r/HcQSncHL8V

[Séminaire] « Les paysages culturels et médiatiques en Asie : Dialogues transnationaux et nouveaux horizons », 30 mai 2025, sur Zoom

Nous avons le plaisir de vous inviter à la cinquième séance du séminaire « Les paysages culturels et médiatiques en Asie : Dialogues transnationaux et nouveaux horizons », qui se tiendra :

ID de réunion: 948 9979 4714, Code secret: 299616

  • Langue : Français (avec session de questions-réponses)

Cette séance, intitulée « Interactions des dynamiques culturelles, économiques et politiques », mettra à l’honneur deux interventions autour du rôle des politiques culturelles et des processus d’hybridation musicale :

Arthur NGUYEN (Université Rouen Normandie) 

La formation des nouveaux marché : Comment les États vietnamiens créent des marchés par leurs stratégies de nation branding ?

Objectif de recherche : La présentation se concentre sur un sujet qui a été largement négligé dans la littérature marketing contemporaine : le rôle de l’Etat dans la formation des marchés. Alors qu’un nombre croissant de recherches offrent des perspectives sur les marchés à partir de la perspective néoclassique, elles ignorent l’impact de l’application du marketing des États sur la formation des marchés. Compte tenu de cette lacune théorique, nous étudions cette thématique dans les économies émergentes.

Méthodes de collecte et d’analyse des données : Sur la base d’une analyse documentaire des projets d’image de marque (nation branding) de la Corée du Sud et du Vietnam, nous étudions la manière dont ces États contribuent à façonner les marchés vietnamiens pour les produits culturels coréens par le biais de leurs activités nationales et internationales. Nous nous intéressons à la manière dont l’État vietnamien utilise les produits culturels coréens pour promouvoir sa propre politique culturelle orientée vers l’Asie de l’Est et ainsi créer une vision d’un État-nation vietnamien riche.

Grégoire Bienvenu (Université Paris 3) :

Complexifier l’hybridation de la culture chinoise : une étude de cas des rappeurs de Chengdu  

L’hybridation du rap chinois a souvent été analysée comme résultant d’un processus unidirectionnel dans lequel un style musical, émanant des Etats-Unis d’Amérique, était directement localisé en République Populaire de Chine. A l’heure de la multiplication des flows et contre-flows culturels, ce constat apparaît toutefois quelque peu simpliste. La présentation que je vous propose cherche à complexifier cette approche binaire (US/Chine) en redéfinissant les échelles géographiques adoptées et en les appliquant à un corpus original : la discographie du CDC Rap House (成都说唱会馆).

A travers dix années de productions musicales, les rappeurs de Chengdu ont démontré un ancrage territorial polycentrique, mobilisant des références culturelles aussi bien issues de « l’extrême local » que de « l’extrême global », challengeant ainsi les précédentes études sur l’hybridité culturelle. Leur musique peut être disséquée sous plusieurs angles : les illustrations d’album, les remixes, l’utilisation de différentes langues dans leurs paroles. Les résultats de cette étude mixte (quanti/quali) pointent vers la nécessité de repenser l’hybridation du rap chinois comme un processus complexe au sein duquel les influences américaines ne représentent qu’un simple maillon d’une chaîne bien plus large.

Flyer (programme) à télécharger sur ce lien.

[Séminaire] « L’obstacle lexical : comment dire la comparaison en éducation entre la France et le Japon ? », vendredi 16 mai 2025, Inalco

Dans le cadre du séminaire du groupe Éducation, Enfance-s et Société en Asie Orientale (EESAO) de l’IFRAE, qui se tiendra ce vendredi 16 mai (14h-17h) à l’Inalco (salle 5.21) et sur Zoom, Christian Galan donnera une intervention intitulée « L’obstacle lexical : comment dire la comparaison en éducation entre la France et le Japon ? ».

À partir d’exemples lexicaux concrets et de situations vécues, notamment au cours de ses années de chargé de mission d’inspection générale pour le japonais, Christian Galan évoquera à cette occasion les malentendus pouvant survenir lors de la comparaison des systèmes éducatifs français et japonais.

Christian Galan (université Toulouse-Jean Jaurès, IFRAE)
« L’obstacle lexical : comment dire la comparaison en éducation entre la France et le Japon ? »
Vendredi 16 mai 2025 (Inalco – Pôle des langues et civilisations, salle 5.21 – 14h-17h)

Résumé : L’éducation comparée est un domaine clé des sciences de l’éducation depuis longtemps. Avec les enquêtes internationales comme TIMSS et PISA, elle est devenue un outil important pour justifier les réformes éducatives. Cependant, comparer des systèmes éducatifs différents soulève de nombreuses questions, notamment sur la pertinence de comparer des réalités issues d’histoires et de contextes variés. Si beaucoup de recherches se sont penchées sur les méthodes comparatives et l’analyse des résultats, une question a cependant été peu abordée jusqu’ici : la question lexicale. Comment en effet produire des résultats comparatifs quand les mots qui nomment les éléments participant de la comparaison recouvrent sous leur apparente proximité des réalités différentes ? Comment ensuite « dire » les résultats de ces comparaisons avec des mots qui, d’une langue à l’autre, ne disent pas la même chose pour leurs locuteurs respectifs ? Ces questions, envisagées à partir de la comparaison entre la France et le Japon, seront au centre de cette intervention.

Plus d’informations dans le programme en pièce jointe et sur le site du groupe : https://eesao.hypotheses.org/3676 

Vous êtes chaleureusement invité.e.s à cette dernière séance du séminaire, qui conclura les activités du groupe EESAO pour cette année.

Il est également possible d’y assister en distanciel, en contactant : christian.galan@univ-tlse2.fr et marine.deplechin@inalco.fr 

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[Séminaire] « La culture des fans étrangers : entre imitation et glocalisation », 25 avril 2025, 13h30-15h30

Nous avons le plaisir de vous inviter à la quatrième séance du séminaire « La culture des fans étrangers : entre imitation et glocalisation », qui se tiendra :

ID de réunion: 948 9979 4714 ; Code secret: 299616

  • Langue : Français (avec session de questions-réponses)

Cette séance mettra à l’honneur deux interventions autour de la K-pop fandom et de ses dynamiques culturelles et économiques transnationales :

Mathieu Berbiguier (Carnegie Mellon University)

La vague coréenne est-elle terminée ? Coup de projecteur sur le(s) K-pop fandom(s)

Ces vingt dernières années, le discours académique sur la « vague coréenne » (ou Hallyu) a cherché avec insistance et non sans succès à justifier l’intérêt grandissant pour la culture populaire coréenne à l’international. À terme, ce discours s’est avéré être plutôt autocongratulant que critique vis-à-vis du phénomène (Hong, 2013). De plus, par sa visée globale, il a malencontreusement conduit au regroupement de différents types de médias sous une même étiquette réductrice. Pourtant, la K-pop, par exemple, se démarque des autres éléments de la vague coréenne, car elle encourage particulièrement les interactions entre les audiences locales et internationales. Dans cette présentation, je considère la vague coréenne comme terminée, me focalisant sur les fans de K-pop (en Corée et à l’étranger) comme entité subissant les répercussions de la vague.

Les fans de K-pop forment une communauté très paradoxale. D’un côté, elle est si diverse qu’elle ne peut que perpétuer un discours déjà existant dans les études de culture populaire qui la décrit comme un modèle d’audience « globale » et « transnationale. » De l’autre, elle renferme une binarité intérieur/extérieur créée par les fans coréens, qui se rendent petit à petit compte qu’ils ne sont plus le centre de l’attention en ce qui concerne l’industrie de la K-pop. Les efforts des fans internationaux pour imiter les pratiques des fans coréens dans l’espoir de gagner leur respect sont toujours insuffisants, et les fans coréens utilisent leur nationalité comme outil de légitimité afin de rappeler aux fans internationaux leur supériorité dans cette hiérarchie autoproclamée. Cette présentation a pour but d’expliquer comment la culture des fans de K-pop, en se propageant de la Corée vers le reste du monde, s’est « glocalisée ». 

Woojin NA (Université Paris 8)

L’économie hybride des « fans-intermédiaires culturels » à l’ère numérique : une étude de cas des fans de K-pop en France

Dans l’ère numérique actuelle, les fans de K-pop en France ne sont pas de simples consommateurs passifs de contenu culturel, mais jouent un rôle actif en tant que « fans-intermédiaires culturels » en comblant les lacunes de médiation verticale de l’industrie de la K-pop. Cette communication se propose d’explorer l’économie hybride développée par ces fans-intermédiaires, en mettant en lumière leurs pratiques culturelles et économiques. Des entretiens semi-directifs avec ces fans-intermédiaires clés au sein du fandom de K-pop en France révèlent qu’ils utilisent et établissent des systèmes de production et de financement régis par leurs propres règles. Et l’« économie hybride » est déjà en place dans la culture des fans, offrant diverses récompenses sociales et économiques basées sur la réputation acquise sur les plateformes numériques. Ces récompenses incluent le financement participatif, les invitations à des événements culturels asiatiques, des contrats de visibilité avec des boutiques de K-pop, et la prestation de cours de danse. Cette étude offrira des perspectives sur la manière dont les fans de K-pop en France naviguent et transforment l’économie culturelle à l’ère numérique. En redéfinissant les frontières entre consommateurs et producteurs, les fans de K-pop en France créent une économie hybride qui transforme l’industrie musicale et culturelle à l’ère numérique.

Nous espérons vous y voir nombreuses et nombreux pour échanger ensemble sur ces perspectives passionnantes à la croisée des études culturelles, médiatiques et économiques.

Merci de confirmer votre présence à l’adresse suivante : woojin.na15@gmail.com

Nous nous réjouissons de pouvoir vous accueillir nombreux.

L’équipe organisatrice du séminaire« Les paysages culturels et médiatiques en Asie »

Chiharu Chujo, Mélanie le Forestier, Sujin Kim et Woojin NA

[Séminaire] « Archiver les « superstitions » du Japon de Meiji », Matthias Hayek, 26 mars 2025 Université Paris Cité

La septième séance du séminaire Histoire de l’Asie orientale contemporaine, intitulée « Archiver les “superstitions” du Japon de Meiji » et animée par Matthias Hayek (EPHE, CRCAO), aura lieu mercredi prochain, 26 mars 2025, de 15h30 à 18h30, à Université Paris-Cité, salle 404B (4e étage, couloir B, Bâtiment de la Halle aux Farines, 10 rue Françoise Dolto 75013 Paris).
Un extrait du corpus des sources qui sera discuté par l’intervenant, 3 documents (datant entre 1872 et 1899) conservés aux Archives départementales de Kyoto (Japon), vous sera transmis sur demande (contact : ken.daimaru@u-paris.fr).

[Séminaire] « Les enjeux de genre dans les industries cinématographiques – les femmes à l’écran et derrière la caméra », 28 février 2025 (sur Zoom)

La troisième séance « Les paysages culturels et médiatiques en Asie »: Les enjeux de genre dans les industries cinématographiques – les femmes à l’écran et derrière la caméra, consacré aux dynamiques de genre dans le cinéma en Asie de l’Est aura lieu vendredi 28 février 2025 de 13h30 à 16h. Pour cette session, nous aurons le privilège d’écouter deux interventions.

Sujin Kim (EHESS)
« L’émergence des femmes productrices des années 1990 et la Renaissance du cinéma sud-coréen« 

Depuis la naissance du cinéma coréen en 1919, les femmes ont toujours été présentes dans ce domaine, mais elles ont été sous-représentées. À l’exception des actrices, leurs noms apparaissaient rarement dans cette industrie longtemps dominée par les hommes. On ne comptait que cinq réalisatrices avant le milieu des années 1990, à commencer par Park Nam-ok, la première en 1955. Cependant, les années 1990 marquent une rupture générationnelle dans le domaine cinématographique sud-coréen, voire dans l’histoire des femmes du cinéma. Après une sombre période dans les années 1970, les années 1980 – tourmentées à la fois par le 5ème amendement de la loi sur le cinéma et par l’arrivée de la distribution directe de films hollywoodiens – préparent néanmoins une nouvelle ère dans les années 1990 et 2000, connue sous le nom de Renaissance du cinéma sud-coréen. Ce phénomène, cette fois-ci, n’exclut pas les femmes mais leur permet de prendre une place importante, comme en témoigne l’émergence des productrices dans le processus de spécialisation de ce métier. Notre présentation vise à éclairer ce développement sans précédent dans l’histoire du cinéma sud-coréen et à interroger également l’aspect genrée de ce métier. Pour ce faire, nous nous appuierons sur les archives des Archives du cinéma coréen, ainsi que des entretiens avec certaines productrices et professionnelles, entre autres sources. 

Bérénice M. Reynaud (Université d’Aix-Marseille)
« Les Anges portent du blanc de Vivian Qu : vulnérabilité́ et résistance au cinéma en Chine « 

« C’est une histoire sur les femmes. A propos de la société qui façonne notre connaissance et nos valeurs. Des choix qui nous sont permis et du courage d’en faire d’autres. Sur les rôles interchangeables de la victime et du spectateur. A propos de vérité et [de] justice. » (extrait du dossier de presse français des Anges portent du blanc)

A travers l’analyse du film les Anges portent du blanc (2017) de la réalisatrice chinoise Vivian Qu (文晏), cette présentation abordera les façons d’aborder et surtout de représenter les violences sexuelles à l’écran. Les travaux de Judith Butler sur l’articulation entre vulnérabilité et résistance apportent un éclairage théorique à la mise en scène de Vivian Qu, qui parvient à éviter à la fois l’écueil de la victimisation comme du paternalisme pour mieux insister sur la dimension systémique de ces violences. Ensuite, comment procéder dans un pays qui censure toute œuvre critiquant ouvertement les autorités ? La comparaison avec deux autres œuvres abordant un sujet similaire, un documentaire sur une activiste chinoise, Hooligan Sparrow (2016) et le film coréen Silenced (2013) de Hwang Dong-hyuk, permettra de distinguer la mise en scène de la réalisatrice, qui invite davantage à la réflexion qu’à une réaction émotionnelle viscérale en évitant le sensationnel. Dans un second temps, c’est la performativité du genre féminin en Chine contemporaine qui sera commentée avec l’utilisation des couleurs rose et blanche mais aussi la figure de l’actrice Marilyn Monroe, présente sous la forme d’une statue gigantesque au bord de la mer dans le film.

Cette séance permettra d’apporter des perspectives passionnantes sur la place des femmes dans l’industrie cinématographique ainsi que la manière dont le cinéma peut devenir un espace de résistance et de réflexion sur les violences systémiques.

L’équipe organisatrice du séminaire : Chiharu Chujo, Mélanie le Forestier, Sujin Kim et Woojin NA.

[Stage] Paléographie japonaise, 17-21 mars 2025, Paris

Le Centre de recherches sur le Japon (UMR 8173) a le plaisir de vous inviter à la 3ème édition du stage de paléographie japonaise proposé dans le cadre des activités du projet ERC J-InnovaTech.

Ce stage de lecture de documents japonais en caractères cursifs  (kuzushi-ji)  se déroulera du lundi 17 mars au vendredi 21 mars 2025 au 54 boulevard Raspail à Paris, tous les après-midis de 14h à 17h30. Il sera animé par le professeur IWAKI Takuji, Directeur de l’Institut des Humanités de l’Université de Kyoto. 

Les documents proposés porteront sur les aspects techniques et environnementaux dans les sociétés minières du XIX siècle et seront mis à disposition en version électronique avant le stage. L’apprentissage de la lecture de cesdocuments sera accompagnée par la mise à disposition de leur transcription en caractères imprimés. Les imprimés seront distribués au début du stage. 

Co-coordonné par Mathieu Fauré (EHESS/CNRS) et Aleksandra Kobiljski (CNRS), le stage est proposé en partenariat avec l’Institut des recherches en Humanités de l’Université de Kyoto.

Le stage est gratuit et ouvert à toutes et tous sur inscription sur l’ensemble de cinq séances. 

L’inscription est obligatoire et doit se faire  auprès de Mathieu Fauré (mathieu.faure@ehess.fr) avant le 9 mars 2025.

Pour toutes questions, n’hésitez pas à contacter Aleksandra Kobiljski (aleksandra.kobiljski@cnrs.fr) ou Mathieu Fauré (mathieu.faure@ehess.fr)

[Séminaire GEPJ] « Political Corruption in Japan and the LDP Funding Scandal », 20 février 2025

La prochaine séance du séminaire du Groupe d’Étude sur le Politique au Japon (GEPJ) aura lieu jeudi 20 février 2025, de 10h à 12h, autour de la présentation suivante :

“Political Corruption in Japan and the LDP Funding Scandal”
par Igor PRUSA (Ambis University Prague & Metropolitan University Prague)

L’affiche de la séance est disponible sur le carnet de recherche du groupe, à l’adresse : https://seiji.hypotheses.org/918

Cette séance se tiendra uniquement en ligne (via ZOOM). 

Le formulaire d’inscription : https://forms.gle/U6YAuSB2piZqacEX8