La prochaine séance du séminaire du Groupe d’Étude sur le Politique au Japon (GEPJ) aura lieu vendredi 7 avril, de 10h à 12h, avec la présentation de l’ouvrage suivant :
“Value Politics in Japan and Europe” (Routledge, 2022)
par les co-directeurs François FORET (Université libre de Bruxelles) & HINO Airō (Université Waseda).
Nous avons le plaisir de vous inviter à la troisième séance de notre série de séminaires Gender and Musics in Contemporary Japan.
Elle aura lieu en ligne le 31 mars (de 14h00 à 16h30, heure française).
Titre de la séance : “Gendered Strategies in the Underground Musical Scenes“
Discutant : Marc PERRENOUD (Université de Lausanne, Suisse)
“From Shonen Knife to Social Media: All-female Japanese Punk Rock Groups and the Global Marketing of Girls”, Jennifer MILIOTO MATSUE (Union College, USA)
“Gender Strategies of Visual-kei Bands and the Transformation of Fandom”, INOUE Takako (Daito Bunka University, Japan)
Ce séminaire se déroulera en ligne, en anglais, et pourra être suivi sur inscription gratuite à l’adresse https://forms.gle/jSe2Fma5WBERE59U9
“From Shonen Knife to Social Media: All-female Japanese Punk Rock Groups and the Global Marketing of Girls”, Jennifer MILIOTO MATSUE (Union College, USA)
Formed in 1981, all-female Japanese punk group Shonen Knife continue to garner recognition as one of the most significant international Japanese recording artists in history, inspiring global fans to search for other Japanese punk groups, many comprising women (McCorkle Okazaki 2021). Indeed, in the late 1990s through ethnographic research on what I label as the Underground Tokyo Hardcore Scene (UTHS), I identified a particular style of hardcore performance as “onna no ko no bando” or “girl bands” (Milioto Matsue 2008). Either featuring all-female members or with strong female fronts, much as the “Riot Grrrl” movement and such valorized performers as Bikini Kill, these bands challenged common stereotypes of acceptable female social behavior through screaming vocals, thrashing guitars, and pounding percussion. Following the multiple waves of feminism in the West and the “Women’s Era” (“josei no jidai”) in Japan, which have increased pressures to create gender equity, one might expect these girls finally to have matured into “women.” However, a quick internet search reveals that Japanese female punk performers continue to be marketed as “girls,” a concept at once both infantilizing and empowering. This paper further explores this continued capitalization of “girl punk” today for English-speaking consumers, considering the ways in which this label is informed by global perceptions of Japanese masculinity and women’s roles in contemporary society.
“Gender Strategies of Visual-kei Bands and the Transformation of Fandom”, INOUE Takako (Daito Bunka University, Japan)
About forty years have passed since X JAPAN, one of the most influential bands among the founders of visual-kei, appeared on the 1980s J-rock scene. Although visual-kei bands have almost disappeared from the mainstream popular music scene, the subculture of visual-kei has been established as one of the specific genres in the underground music scene. The conventional style of visual-kei bands from the perspective of music, visual image, and business have been still under influence of X JAPAN, further have been developed by his followers including the C21st neo-visual-kei. That is to say, the new category of male aesthetics extended by repossession of bodily representation confined in the female sphere, that I explored in my article “Constructing Male Aesthetics in Rock and Makeup: Gender Strategies by Musicians and Fans of Visual Rock in Japan” in Gender and Modernity: Perspective from Asia and the Pacific (Inoue 2003), is still applicable to today’s scene. Similarly, the visual-kei fandom today also seems to be no radical changes from that of the 1990s: cosplay for girls and ban-yaro (band wannabes) for boys among those of the C21st. However, the transformation can be found in the establishment of bangya (band gals) culture, for example, the way to involve in live concerts has been established and bangyas must follow this way. In this presentation, I will especially pay consideration to unchanged and conventional gender relations in a domesticated society even in the C21st, as the makeup regarded as a female sphere is still the most important factor to characterize Visual-kei, with band members being almost always boys, while its fans are girls to the contrary.
La première séance 2023 du séminaire thématique du réseau scientifique thématique Japarchi sera organisée, en ligne (Zoom) :
Samedi 18 février 2023 De 9h30 à 12h (Paris), de 17h30 à 20h (Tokyo) “Photographie d’architecture 建築写真”
Programme
18 février 2023 / February 18, 2023 – 9h30-12h (Paris) / 17h30-20h (Tokyo) En ligne / on line 9h30-10h (Paris)/17h30-18h (Tokyo) Sylvie Brosseau (Université Waseda), Présentation Cécile Laly (université de Kyoto Seika), Introduction
10h-11h (Paris)/18h-19h (Tokyo) Jean-Sébastien Cluzel (Sorbonne université), Survival Boogie Woogie. Néo-japonisme et photographie d’architecture Quels sont les liens entre l’oeuvre inachevée de Piet Mondrian, Victory Bougie Woogie (1942- 1944), et la photographie d’architecture japonaise et japonisante d’après-guerre ? Dès le milieu des années 1950, critiques et photographes relient volontiers la peinture de Mondrian avec l’architecture japonaise moderne. Deux décennies plus tard, des historiens soutiennent que Mondrian aurait lui-même été influencé par l’architecture japonaise traditionnelle… Ces associations puissantes ont concouru au rapprochement de la modernité architecturale de l’Occident avec celle du Japon. Elles sont également un pilier de la survivance du japonisme architectural, autrement dit un pilier du néo-japonisme qui se développe aprèsguerre. Or cette relation entre l’abstraction de Mondrian et l’esthétique de l’architecture japonaise se perçoit peu dans l’architecture, mais plutôt dans la photographie d’architecture. Cette communication, qui pose un regard oblique sur la toile de Mondrian, interroge les oeuvres des plus grands photographes d’architecture japonais et américains pour expliquer les mécanismes de la japonisation du monde architectural entre 1945 et 1985.
11h-12h (Paris)/19h-20h (Tokyo) Véronique Brindeau (INALCO). La photographie d’architecture selon Sugimoto Hiroshi Architectures est le titre d’une série argentique en noir et blanc entreprise en 1997 par le photographe Sugimoto Hiroshi. Né en 1948 à Tokyo, également formé au design et à l’architecture, son champ d’activité s’étend à la réalisation d’installations et de scénographies, en particulier de théâtre nô. Dans la lignée des Dioramas, Seascapes ou Theaters, la série Architecture s’attache à une représentation d’emblèmes de l’architecture moderne – Villa Savoye de Le Corbusier, Maison Schröder de Rietveld, Église de lumière d’Ando Tadao entre autres. Le parti pris d’un flou radical fait apparaître ces lieux comme des sépulcres anonymes, rapportés à leurs composantes essentielles, entrevus au filtre du temps. « J’ai entrepris de retracer les débuts de notre époque à travers l’architecture. En poussant la distance focale de mon vieil appareil grand format à deux fois l’infini, j’ai découvert que l’architecture ‘superlative’ résiste à l’assaut de la photographie floue. J’ai donc commencé à tester sa résistance à l’érosion pour en vérifier la durabilité en faisant fondre différents bâtiments à travers ce processus. » (Sugimoto Hiroshi) On interrogera ici le statut de ce flou, et par là le statut singulier des icônes de l’architecture moderne du point de vue de l’artiste : un « brouillage » des contours qui à la fois s’oppose à la précision quasi hyper-réaliste des séries Dioramas, Wax Museum, Conceptual Forms ou Chamber of Horrors – mettant en scène diverses catégories d’artefacts – et rejoint l’ambiguïté des limites et des seuils de perception, à l’oeuvre dans les séries Seascapes, Pine Trees ou In praise of shadows, associées à des phénomènes naturels.
Inscriptions
Vous pouvez vous inscrire à cette séance en cliquant sur ce lien; après votre inscription, vous recevrez un e-mail de confirmation contenant les instructions pour rejoindre la réunion.
Organisatrices : Sylvie Brosseau, Catherine Grout et Cécile Laly.
Sébastien Lechevalier (EHESS, CCJ-CRJ) et Maiko Ichihara (Hitotsubashi University) organisent un PhD workshop en ligne le 7 mars 2023 de 10h à 12h sur le thème :
“Democracy and Human Rights: Social Sciences Perspectives”
L’objectif de cette initiative est de favoriser la rencontre entre des étudiants de l’EHESS et de Hitotsubashi University (Tokyo) sans nous limiter à des thèses sur la France ou sur le Japon, au contraire.
Le Séminaire Franco-Japonais de Droit Public aura lieu les :
21, 22 et 23 février 2023 sur le thème “L’État de droit face à des sociétés bouleversées” aux université Meiji, université Rissho et université de Tokyo
Le XIVème séminaire franco-japonais de droit public aurait dû se tenir en 2021 et en 2022, mais la pandémie de Covid-19 a contraint les organisateurs à le reporter au mois de février 2023. C’est à la lumière de cet événement planétaire que le thème général du séminaire doit se comprendre : il s’agit de réfléchir aux remises en cause comme à la stabilité de l’État de droit. La notion est classique et bien connue des juristes de droit public depuis le XIXe siècle, mais elle est aujourd’hui ébranlée par une série de circonstances imprévues aux conséquences retentissantes : non seulement la crise sanitaire de la Covid-19 depuis 2020, mais aussi le dérèglement climatique accéléré auquel nous assistons depuis quelques décennies, sans compter les crises internationales récentes qui ont conduit à la guerre en Ukraine et à de nouvelles tensions dans le détroit de Formose et en Corée.
Afin de mieux appréhender les enjeux actuels de l’État de droit, en bénéficiant de la présence de spécialistes mondiaux de celui-ci, il sera nécessaire de revenir sur l’histoire de ce “Rechtsstaat”, de souligner aussi combien son apparition est intimement liée à la limitation de la monarchie en Europe comme au Japon. Cela permettra d’éclairer la contestation de certains principes fondamentaux de l’État de droit, par exemple la démocratie représentative et le rôle réservé au Parlement. De façon encore confuse, on s’aperçoit que les bouleversements de notre temps ont alimenté une sorte de fronde contre les représentants ou les élites, tandis que les citoyens semblent aspirer à une participation accrue dans la sphère politique.
L’ensemble des réflexions présentées lors des trois jours du séminaire franco-japonais de droit public mettront en évidence les forces et les faiblesses de l’État de droit dans le contexte bouleversé du début du XXIe siècle. Faut-il croire à un dépérissement de l’État de droit ou bien à son renouvellement et à son renforcement ? Telle sera finalement la question centrale qui sera traitée par les divers intervenants les 21, 22 et 23 février 2023 au sein des Universités de Meiji, Rissho et Tokyo.
2023 Abe Fellows Global Forum, Hedging Against Risk – Japan in an Uncertain World: Geo-Dynamics of Northeast Asia, features Abe Fellows Mireya Solis, Brookings Institution; Aynne Kokas, University of Virginia; Phillip Lipscy, University of Toronto; Ulrike Schaede, University of California, San Diego, and moderated by Satu Limaye, East West Center, Washington, DC. Panelists will discuss questions about how nations hedge risks in a world in which the global flow of goods, data, and services is regularly interrupted by natural hazards, man-made conflict, and political relationships within the international order; how these global and external issues impact domestic politics; and how these domestic issues impact the international community. The event is a partnership among the East-West Center in Washington, DC, the Social Science Research Council, and the Japan Foundation, New York.
Marie Buscatto et Chiharu Chujo vous invitent à la deuxième session de la série de séminaires “Gender and Musics in Contemporary Japan”, qui sera organisée en ligne le vendredi 17 février 2023, de 12h à 14h30, heure française sur la thématique :
“The feminization of popular music: from limiting processes to levers of transgression”
Performing Body and Argentine Tango Culture in Contemporary Japan, ASABA Yuiko (University of Huddersfield, U.K.)
The paradoxical feminization of the Japanese jazz world. Ways and reasons, Marie BUSCATTO (IDHE.S, Paris 1 Panthéon Sorbonne University – CNRS, France)
Tous les séminaires se dérouleront en ligne, en anglais, et pourront être suivis sur inscription gratuite à l’adresse https://forms.gle/jSe2Fma5WBERE59U9 .
La prochaine séance du séminaire du Groupe d’Étude sur le Politique au Japon (GEPJ) aura lieu vendredi 10 février 2023, de 10h à 12h, autour de la présentation suivante :
“Religion and Politics in Contemporary Japan” Par Axel Klein, Université de Duisburg-Essen Exclusivement en ligne, sur Zoom
“Occupied by Play. Rethinking Reading and Learning in Japan“ Friday, 17 February, 2023 – 09:30 to Saturday, 18 February, 2023 – 17:30 GMT (London)
This is an interdisciplinary workshop (game studies, language education, popular culture, and literature), which moves across early modern, modern, and contemporary Japan. The programme includes twelve presentations, a roundtable, and a keynote by Prof. Peter Burke.
If you are in Cambridge, feel free to join us in person by filling in the following form:
